Prosegue la carriera inglese per Noah Sinigaglia, di cui vi abbiamo già parlato. Dal prossimo 2 agosto fino al 30 sarà nel cast del musical “Anne Boleyn” nel ruolo della Regina Caterina D’Aragona. Il musical sarà rappresentato nel Kent, al Castello di Hever, casa d’infanzia di Anna Bolena, seconda moglie di Enrico VIII e madre di Elisabetta I. Costituì l’insolito scenario di una serie di eventi tumultuosi che cambiarono il corso della storia, della monarchia e della religione della Gran Bretagna.
Prodotta da Historalia Productions UK, questa produzione unica nel suo genere sarà rappresentata in un auditorium all’aperto appositamente costruito, separato dal Festival Theatre, offrendo un’esperienza immersiva proprio nel luogo in cui Anna Bolena è cresciuta. Ne sono autori Rebecca Night, Sam Keynon e Sam Gevers; la regia è di Roxana Silbert. Emily Lane interpreta il ruolo del titolo.

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L’attesissimo revival del musical “Chess” a Broadway ha trovato ca – l’Ipperial Theatre” – e una data di inizio preview (15 ottobre) e repliche (16 novembre). Come sapete  questo musical cult non ha più calcato ufficialmente i palcoscenici di Broadway (a parte qualche concerto di una sola serata) dalla sua prima nel 1988, che durò solo due mesi. Ovvio ci sia attesa e interesse, anche per il cast stellare che caratterizzerà questa nuova edizione: Aaron Tveit nel ruolo di Freddie Trumper, Lea Michele in quello di Florence Vassey, e Nicholas Christopher come Anatoly Sergievsky.
Con musiche di Benny Andersson e Björn Ulvaeus degli ABBA e testi di Tim Rice, questo primo revival a Broadway sarà arricchito da un nuovo libretto del vincitore dell’Emmy Danny Strong (Hunger Games: Mockingjay Part 1 & 2) e da un team creativo che comprende il regista Michael Mayer (Spring Awakening) e il coreografo Lorin Latarro (Waitress). Brian Usifer sarà il supervisore musicale.
Basato su un’idea di Rice (e originariamente su un libro di Richard Nelson), Chess racconta la storia di campioni di scacchi americani e russi che si affrontano – e competono per la stessa donna – al culmine della Guerra Fredda.
Chess nacque come concept album pubblicato nel 1984, dopo che Tim Rice aveva meditato per quasi un decennio sull’idea di un musical sulla crisi missilistica cubana con il suo frequente collaboratore Andrew Lloyd Webber, senza mai dare avvio al progetto. All’inizio degli anni ’80, contattò Andersson e Ulvaeus, che non vedevano l’ora di trovare progetti creativi al di fuori del loro gruppo pop di successo ABBA. Il concept album dominò le classifiche di tutto il mondo, raggiungendo il terzo posto nella Billboard Hot 100 statunitense e ottenendo il plauso della critica mondiale. Il duetto di Elaine Paige e Barbara Dickson “I Know Him So Well” si classificò addirittura al primo posto nelle classifiche dei singoli del Regno Unito per un mese, e “One Night in Bangkok” fu un successo internazionale.

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Rachel Zegler (West Side Story, Biancaneve al cinema)è attualmente in scena nel ruolo  di Eva Peron nella nuova edizione del musical “Evita” con la regia di Jamie Lloyd, in programma al London Palladium. La scorsa settimana è stata ospite del West End Live in Trafalgar Square dove ha interpretato “Don’T Cry For Me Argentina”. Qui sopra il video dell’esibizione. (Foto sotto © Marc Brenner)

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Il grande successo ottenuto off-Broadway non si è ripetuto a Broadway per il musical “Dead Outlaw“. Lo spettacolo infatti terrà l’ultima rappresentazione la prossima domenica 29 giugno, dopo 14 preview e 73 repliche.
Lo spettacolo segnava la reunion del team creativo del musical vincitore del Tony  The Band’s Visit, con musica e testi del vincitore del Tony Award David Yazbek e Erik Della Penna, un libretto del vincitore del Tony Award Itamar Moses e la regia del vincitore del Tony Award David Cromer.
Dead Outlaw è un musical cupamente esilarante e incredibilmente inventivo sulla bizzarra storia vera di Elmer McCurdy, fuorilegge diventato cadavere diventato celebrità. Mentre il corpo di Elmer vive avventure ancora più stravaganti nella morte di quanto avrebbe mai potuto sperare nella vita, lo spettacolo esplora la fama, il fallimento e il significato – o, l’assoluta insensatezza – dell’eredità. Morire non è un motivo per smettere di vivere la vita al massimo…
Il cast, che ha ripreso i ruoli già interpretati nell’off-Broadway, include Andrew Durand nel ruolo di Elmer McCurdy, Jeb Brown nel ruolo del capobanda/Jarrett, Eddie Cooper nel ruolo del medico legale Johnson, Dashiell Eaves nel ruolo di Louis/Charles Patterson, Julia Knitel nel ruolo di Helen/Maggie, Ken Marks nel ruolo di George, Trent Saunders nel ruolo di Andy Payne, Thom Sesma nel ruolo del medico legale Noguchi, con Emily Fink e Max Sangerman come sostituti.

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L’immersiva versione di “Cabaret” di John Kander e Fred Ebb a Broadway chiuderà i battenti con l’ultima rappresentazione il 19 ottobre al Kit Kat Club, precedentemente noto come August Wilson Theatre. La produzione ha debuttato ufficialmente il 21 aprile 2024, trasferendosi dal West End di Londra, dove lo spettacolo continua tuttora la sua programmazione.
Per le ultime rappresentazioni a Broadway, il revival accoglierà nuovi protagonisti: Marisha Wallace e Billy Porter interpreteranno rispettivamente Sally Bowles e l’Emcee, portando negli Stati Uniti i ruoli che hanno già ricoperto nella versione londinese diretta da Rebecca Frecknall. I due interpreti debutteranno il 22 luglio, subentrando a Eva Noblezada e Orville Peck, che saliranno sul palco per l’ultima volta il 20 luglio.

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Secondo ed ultimo appuntamento di “A Summer Musical Festival” sarà in scena al Teatro Duse di Bologna venerdì 27 giugno alle ore 21 e sabato 28 giugno alle ore 16 ed alle ore 21, il musical “A New Brain“, con la regia di Saverio Marconi.
A New Brain è un musical toccante e profondamente autobiografico (dell’autore William Finn, recentemente scomparso) che affronta con intensità e ironia il tema della malattia, della creatività e del senso della vita.
Al centro della storia c’è Gordon, un giovane compositore americano che, per vivere, scrive canzoni per un programma televisivo per bambini. Improvvisamente, una diagnosi sconvolgente – un tumore al cervello da operare con urgenza – lo costringe a fermarsi. Ricoverato in ospedale, inizia un viaggio dentro se stesso, tra ricordi, allucinazioni, paure e desideri inespressi.
“Ho scritto qualcosa che valga la pena di essere ricordato?” È questa la domanda che attraversa l’intero spettacolo, accompagnata da una partitura musicale vibrante e da momenti di grande umanità.
A New Brain è una riflessione sincera e appassionata sul significato dell’arte, sull’urgenza del tempo e sul bisogno di lasciare un segno. Un musical che emoziona, diverte e invita a guardarsi dentro.

BSMT Productions presenta
A NEW BRAIN
Regia: Saverio Marconi
Direzione Musicale: Shawna Farrell
Coreografie: Gillian Bruce
Musiche e testi di William Finn, libretto di William Finn & James Lapine
Ensemble musicale dal vivo diretto dal M° Maria Galantino
Traduzioni liriche e libretto: Franco Travaglio
In scena i giovani talenti della BSMT di Bologna
Su licenza di Concord Theatricals

Saverio Marconi

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Addio a Lea Massari, star del cinema degli anni Sessanta e Settanta e antidiva per eccellenza.
L’attrice, 91 anni, si è spenta lunedì scorso nella sua casa ai Parioli, dove era assistita da tempo dopo una caduta in casa. A renderlo noto è Il Messaggero. Ieri si è svolto il funerale in forma strettamente privata, nella cattedrale di Sutri (Viterbo). E poi la sepoltura nel cimitero comunale, dove la famiglia possiede una cappella.
In Italia lavorò con i più grandi: Sergio Leone (nel suo esordio, Il colosso di Rodi), Dino Risi (Una vita difficile), Nanni Loy, Giuseppe Bertolucci e i fratelli Taviani (Allonsanfàn). Fu soprattutto l’icona del capolavoro di Michelangelo Antonioni L’avventura. Ma fu la Francia a riconoscere in pieno il suo talento: su cinquantacinque registi che l’hanno diretta, solo ventinove erano italiani.
In teatro fu la prima Rosetta del Rugantino di Garinei e Giovannini. In televisione indimenticabili le sue interpretazioni della Monaca di Monza (I promessi sposi, 1967) e di Anna Karenina (1974), dirette da Sandro Bolchi. Da oltre trent’anni si era ritirata a vita privata, scegliendo a soli 57 anni di tenersi lontano dai riflettori. (Fonte: ANSA)

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Un viaggio nel tempo, tra lusso e suggestione, che si arricchisce di un nuovo, straordinario capitolo: l’attore e performer Gabrio Gentilini debutta come crooner ed entertainer a bordo de “La Dolce Vita Orient Express“, il primo treno di lusso interamente progettato e realizzato in Italia, e si unisce al cast artistico del luxury train, selezionato dal direttore artistico Diego Buongiorno, per offrire uno spettacolo di classe e atmosfera a a un pubblico esclusivo tra i paesaggi più iconici del Bel Paese, in un Grand Tour che tocca cittadine e scenari mozzafiato, dalla Sicilia a Venezia, dai Sassi di Matera a Portofino.
Forte di una brillante carriera nel musical e nel teatro di prosa italiano – con titoli come Dirty Dancing, Saturday Night Fever e una vasta produzione shakesperiana presso il Globe Theatre di Roma – Gentilini approda ora a un palcoscenico inedito e affascinante: quello di un treno assolutamente unico e speciale che celebra l’eleganza, la cultura e il design italiano. La performance del cast artistico, creata da Diego Buongiorno, è concepita appositamente per l’esperienza immersiva del viaggio, e unisce canto, recitazione e intrattenimento in un format originale che rende ogni tratta un inedito spettacolo itinerante.
“Essere parte di un progetto così unico è per me un grande onore,” afferma Gentilini, “esibirmi a bordo di un treno che rappresenta l’eccellenza italiana è un avvenimento inaspettato e bellissimo della mia vita. Amo immergermi con voce e corpo per più di due ore davanti ad un pubblico che arriva da tutto il mondo. È per me un nuovo modo di regalarmi completamente e mi permette di crescere tanto sia artisticamente che umanamente“.
La Dolce Vita Orient Express è un omaggio allo stile italiano degli anni ’60 e ’70 del ‘900, con ambienti firmati da celebri designer e una grandissima attenzione a ogni più piccolo dettaglio.
Vi piacerebbe farvi una vacanza così? Tutte le info

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Il mondo del cinema e dello spettacolo è in lutto per la morte a Roma, a 75 anni, di Alvaro Vitali, attore e comico italiano amatissimo per il personaggio di Pierino e per i tanti ruoli nei film del filone della commedia sexy all’italiana. Nato il 3 febbraio 1950, Vitali era stato ricoverato due settimane fa “per una broncopolmonite recidiva”, come aveva dichiarato l’ex moglie Stefania Corona in una recente intervista. Scoperto da Federico Fellini durante un provino, esordì nel 1969 con una piccola parte in Fellini Satyricon. Poi prese parte a I clowns (1971) e a Roma (1972), nel quale interpreta un ballerino di tip-tap d’avanspettacolo, lo stesso ruolo che ebbe l’anno dopo in Polvere di stelle, diretto e interpretato da Alberto Sordi, affiancato anche da Monica Vitti) e in Amarcord (1973), con Ciccio Ingrassia.
Con il tramonto delle commedie sexy di cui fu protagonista sparì dalle scene per tornare a Striscia la notizia nei panni di Jean Todt, allora direttore della Scuderia Ferrari, e di altri personaggi. Nel 2006 ha partecipato alla terza edizione del reality La fattoria ma ha dovuto abbandonare il reality show per problemi di asma. Proprio negli ultimi giorni era tornato alla ribalta per un botta e risposta con la ex moglie, la cantautrice Stefania Corona. (Fonte: tgcom24.mediaset.it)
Nel 1973 fu nel cast del film “Rugantino” con Adriano Celentano e la regia di Pasquale Festa Campanile.

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