Un cast ricco di star del teatro musicale, ha preso parte alla versione in concerto del musical rock “Jesus Christ Superstar” di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice, in scena dall’1 al 3 agosto all’Hollywood Bowl di Los Angeles.
Cynthia Erivo, vincitrice di un Tony per The Color Purple e star candidata all’Oscar per il film di successo Wicked, oltre che recente presentatrice dei Tony Awards 2025,ha interpretato curioamente il ruolo del protagonista. Al suo fianco, nei panni di Giuda, c’era Adam Lambert, ex concorrente di American Idol e recentemente al debutto a Broadway come il Maestro di Cerimonie nel revival di Cabaret. Il singolo di Lambert tratto dal musical, “Heaven on Their Minds“,è stato pubblicato pochi giorni fa e lo potete ascoltare qui sopra.
Completavano il cast Milo Manheim (Zombies, Little Shop of Horrors) nel ruolo di Pietro, Raúl Esparza (quattro nomination ai Tony, Company, Law & Order: Special Victims Unit) in quello di Ponzio Pilato, Phillipa Soo (candidata ai Tony per Hamilton) era Maria Maddalena, Zachary James (The Addams Family) ha interpretato Caifa, Tyrone Huntley (dal revival 2022 di Jesus Christ Superstar) era Simone, e Brian Crum (Next to Normal)  Annas.
Josh Gad, candidato al Tony per The Book of Mormon e inizialmente previsto nel ruolo di Erode, ha dovuto rinunciare in quanto contagiato da Covid alle prime due repliche, rientrando nel cast solo il 3 agosto. Al suo posto era subentrato John Stamos, star di teatro e televisione (Cabaret, Nine). Il casting è stato curato da The Telsey Office.
Il musical di Lloyd Webber e Rice è stato diretto e coreografato dal vincitore del Tony Sergio Trujillo, con la direzione musicale del direttore d’orchestra Stephen Oremus. Il team creativo include anche Jason Ardizzone-West (scenografia), Emilio Sosa (costumi), Peter Nigrini (proiezioni), Tyler Lambert-Perkins e Tyler Glover (luci), Jonathan Burke (suono), e Brandi Strona (trucco e parrucco).

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“MJ the Musical” prolungherà per l’ultima volta la sua permanenza al Prince Edward Theatre di Londra e sarà ora in scena fino al 28 febbraio 2026.
Il musical, che include più di 25 successi di Michael Jackson, ha vinto l’Olivier Awards per la Miglior Coreografia e nominato come Miglior Nuovo Musical .
Jamaal Fields-Green continua nel ruolo del protagonista, affiancato da Matt Mills, Mitchell Zhangazha, Philippa Stefani, KoKo Alexandra, Joshua C Jackson, Rohan Pinnock-Hamilton, Matt Gonsalves, Michael Conley, Kieran Alleyne, Johnny Bishop e André Phipps.
MJ ha un libretto di Lynn Nottage ed è diretto e coreografato da Christopher Wheeldon. La scenografia è di Derek McLane, il disegno luci di Natasha Katz, i costumi di Paul Tazewell, il disegno sonoro di Gareth Owen, le proiezioni di Peter Nigrini e le parrucche e acconciature di Charles G. LaPointe. La supervisione musicale è affidata a David Holcenberg, con orchestrazioni e arrangiamenti a cura di David Holcenberg e Jason Michael Webb.

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Le leggende del palcoscenico Dame Elaine Paige e Bernadette Peters torneranno a co-condurre la terza edizione annuale di “West End Woofs (and Meows)” sabato 9 agosto 2025 presso la St Paul’s Church di Covent Garden.
Il tanto amato evento dedicato all’adozione degli animali domestici inizierà alle 10:15 con un incontro ravvicinato con cani e gatti adottabili provenienti da rifugi partecipanti. A partire dalle 11:00, gli animali faranno il loro debutto nel West End al fianco delle star di Hamilton, Les Misérables, Oliver!, The Devil Wears Prada e The Phantom of the Opera.
Gli ospiti speciali includono Harry Apps, Richard Dempsey, Peter Egan, Claire-Marie Hall, Cassidy Janson, Robert Lindsay, Frances Mayli McCann, Mazz Murray, Paul Nicholas, Lesley Nicol, Orfeh, John Owen Jones, Joanna Riding, Wayne Sleep e Helen Worth.
Bernadette Peters ha dichiarato:
Tra i rifugi partecipanti ci sono: All Dogs Matter, Fetcher Dog Rescue Centre, Home Run Hounds (Greyhounds), Noah’s Ark Dog Rescue, Peterborough Cat Rescue, Pro Dogs Direct, Saving Saints Rescue (San Bernardo) e Saving Souls Animal Rescue.
Sarà inoltre presente Mayhew Therapaws per presentare il proprio lavoro.
West End Woofs (and Meows) è un evento a pagamento, con ingresso fissato a 5 sterline a persona. Tutti i proventi saranno devoluti ai rifugi e gruppi di soccorso partecipanti.

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Il Rossetti – Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia e TAM Teatro Arcimboldi Milano hanno annunciato il ritorno in Italia di “CATS“, il capolavoro firmato da Andrew Lloyd Webber, nella sua celebre versione originale che ha affascinato milioni di spettatori in tutto il mondo.
Il musical cult approda nuovamente nel nostro Paese con la storica produzione del West End che ha segnato un’epoca nel teatro musicale internazionale.
Un’occasione imperdibile per il pubblico italiano, che potrà lasciarsi nuovamente incantare dalla magia, dalle coreografie e dalle musiche indimenticabili di uno dei musical più amati di sempre.
CATS sarà in scena a Il Rossetti – Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia dal 3 al 7 dicembre 2025 e al TAM Teatro Arcimboldi Milano dal 27 gennaio al 1° febbraio 2026.
Lo show è attualmente impegnato in un grande tour internazionale: partito da Düsseldorf all’inizio del 2025 toccherà numerose città europee fino a febbraio 2026, anno dei festeggiamenti per il suo 45° anniversario.
Basato sull’opera di T. S. Eliot Old Possum’s Book of Practical Cats, questo “musical rivoluzionario” (Daily Express) prende vita in una scintillante fusione di musica, danza e versi. CATS è uno degli spettacoli più longevi nella storia del West End e di Broadway. La prima mondiale si è tenuta al New London Theatre (oggi noto come Gillian Lynne Theatre) nel 1981, dove è andato in scena per un periodo record di 21 anni, con quasi 9.000 repliche, aggiudicandosi l’Olivier Award® e l’Evening Standard Award® come Miglior Musical.
Da allora, CATS è stato rappresentato in oltre 54 Paesi, tradotto in 23 lingue e visto da oltre 77 milioni di spettatori in tutto il mondo.
Lo spettacolo è rimasto in cartellone a Broadway per diciotto anni, aggiudicandosi ben sette Tony Awards®, incluso quello per il Miglior Musical.
Le registrazioni originali dei cast del West End e Broadway hanno entrambe vinto il Grammy Awards® come Miglior Album di un Cast Teatrale.
La colonna sonora classica di Lloyd Webber include “Memory”, uno dei brani più iconici nella storia del teatro musicale, registrato da oltre 150 artisti, tra cui Barbra Streisand, Johnny Mathis, Liberace e Barry Manilow.
CATS è tornato nel West End di Londra nel dicembre 2014, riunendo il team creativo originale: il regista Trevor Nunn, la regista associata e coreografa Gillian Lynne, lo scenografo John Napier e il compositore Andrew Lloyd Webber.
La produzione originale di CATS arrivò in Italia per la prima volta in Italia nel 1995 al Palatrussardi di Milano, presentato dall’allora Teatro Smeraldo, un evento che segnò una svolta nella diffusione del grande musical internazionale nel nostro Paese.
Questo tour sarà nuova occasione per il pubblico italiano,  che potrà riscoprire la magia della versione originale di CATS. Un ritorno che celebra il fascino intramontabile di un capolavoro senza tempo del teatro musicale.

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Bisogna aspettare fino al 15 agosto per l’uscita dell’album del cast del musical “Just In Time” in scena a Broadway, ma nel frattempo la produzione ha pubblicato un nuovo video dallo studio di registrazione per… ingannare l’attesa. Nel video che potete vedere qui sopra, il vincitore del Tony Award Jonathan Groff registra due iconici brani di Bobby Darin: “This Could Be the Start of Something Big” e “Just in Time”.
L’album completo uscirà il 15 agosto per Atlantic Records, mentre il rilascio in formato fisico è previsto per il 24 ottobre. L’album di Just in Time è stato prodotto da Tom Kirdahy, dal due volte vincitore del Grammy Bill Sherman, Andrew Resnick e Alex Timbers; e co-prodotto, registrato e mixato dal cinque volte vincitore del Grammy Derik Lee, con Robert Ahrens come produttore esecutivo.
Just in Time è attualmente in scena a Broadway al Circle in the Square Theatre. Lo spettacolo racconta la vita del crooner degli anni ’50 Bobby Darin, con Groff che interpreta i suoi più grandi successi, tra cui “Beyond the Sea,” “Splish Splash” e “Mack the Knife”. Il vincitore del Tony Alex Timbers è al timone della coinvolgente messa in scena che vede il teatro a tutto tondo trasformato in un intimo nightclub con una big band dal vivo sul palco.

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Il  musical “Glory Ride“, che racconta la straordinaria storia vera del campione di ciclismo italiano Gino Bartali — che salvò segretamente centinaia di vite innocenti durante il regime fascista di Mussolini nella Seconda Guerra Mondiale — ha registrato il tutto esaurito alle letture workshop tenutesi in giugno al Duke Theater sulla 42ª Strada a New York.
Glory Ride ha debuttato originariamente a Londra, dove ha riscosso un grande successo di critica e ha fatto registrare il tutto esaurito durante la sua limitata permanenza al Charing Cross Theatre.
Glory Ride accompagna il pubblico in un viaggio emozionante tra sfida, sacrificio e speranza. Nei giorni più oscuri della Seconda Guerra Mondiale, Bartali condusse una vita segreta, cospirando con il cardinale di Firenze per salvare centinaia di innocenti perseguitati dal regime fascista di Mussolini. Percorrendo migliaia di chilometri in bicicletta, questo improbabile duo mise in atto un’incredibile impresa, creando la rete di resistenza più veloce che il mondo non abbia mai conosciuto… fino ad ora.
Glory Ride debutterà negli Stati Uniti dal 18 febbraio all’8 marzo 2026 al Delaware Theatre Company, al 200 di Water Street, a Wilmington, Delaware (info a questo link)
Il cast del workshop a New York ha incluso il quattro volte candidato al Tony Award Gregg Edelman (Water for Elephants, City of Angels), Matt Amira (Gatsby), Dan Berry (The Outsiders), Desi Oakley (Waitress), Neal Mayer (The Tonight Show Starring Jimmy Fallon), Sean Luc Rogers (Clarkston) e James D. Sasser (Jesus Christ Superstar). Completavano il cast Dominic Dorset, Ben Iken, Evan Jennings, Brandi Porter, Alex Schecter, Joe Serafini, Pamela Bob, James LaRosa, Weston LeCrone, Drew Seigla e Sami Sutcliffe.
La produzione di Glory Ride in Delaware presenterà musiche e testi di Victoria Buchholz (Lockdown) e un libretto firmato da Victoria e Todd Buchholz. La regia, come per il workshop di New York, sarà affidata a Federico Bellone (West End: Dirty Dancing; Internazionale: The Phantom of the Opera), mentre le coreografie saranno curate dal due volte candidato al Tony Award Denis Jones (Broadway: Tootsie, Holiday Inn).

Nel video sopra, immagini dell’edizione di Londra 2024

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È stato annunciato il cast iniziale per la prossima ripresa off-Broadway del musical “The 25th Annual Putnam County Spelling Bee“. La produzione sarà in scena per un periodo limitato di 14 settimane al New World Stages, con anteprime a partire dal 7 novembre e debutto ufficiale previsto per il 17 novembre. Le repliche continueranno fino al 15 febbraio 2026. Danny Mefford curerà la regia e la coreografia.
Nel cast figurano Philippe Arroyo (& Juliet) nel ruolo di Chip Tolentino, Leana Rae Concepcion (Merrily We Roll Along) nei panni di Marcy Park, il candidato ai Grammy e ai Tony Award Justin Cooley (Kimberly Akimbo) nel ruolo di Leaf Coneybear e il vincitore del SAG Award Kevin McHale (foto, noto per aver fatto parte del cast fisso della serie Tv Glee), al suo debutto teatrale a New York nel ruolo di William Barfée. Ulteriori nomi del cast della ripresa off-Broadway saranno annunciati prossimamente.
Il team creativo dello spettacolo comprende la costumista Emily Rebholz, il lighting designer David Weiner, la sound designer Haley Parcher, la scenografa Teresa L. Williams e la supervisione musicale di Carmel Dean.
The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, una commedia musicale che racconta la storia di sei ansiosi adolescenti alle prese con una competizione di spelling regionale, presenta un libretto vincitore del Tony Award firmato da Rachel Sheinkin e musiche candidate al Tony Award di William Finn. Lo spettacolo è stato ideato da Rebecca Feldman con materiale aggiuntivo di Jay Reiss ed è basato su C-R-E-P-U-S-C-U-L-E, un’opera originale del collettivo teatrale The Farm. Sviluppato inizialmente dalla Barrington Stage Company, Spelling Bee ha debuttato off-Broadway al Second Stage Theater nel 2005, per poi trasferirsi a Broadway al Circle in the Square Theatre, dove è rimasto in scena per quasi tre anni.

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La “quota musical” dello show di Raiuno “Tale e Quale Show“, in onda dal 26 settembre, sarà il bravo Samuele Cavallo (Dirty Dancing, West Side Story, A Chorus Line, La Febbre del sabato sera, Newsies), ora anche protagonista TV da alcune stagioni in “Un posto al sole”.
Il cast è stato annunciato oggi da Carlo Conti e vede, oltre a Samuele, Pamela Petrarolo, Le Donatella, Marina Valdemora Maino, Antonella Fiordelisi, Carmen Di Pietro, Samuele Cavallo, Gianni Ippoliti, Tony Maiello, Beppe Quintale, e la coppia Insinna&Cirilli che proverà ad affrontare una gara del tutto inedita. A valutare le performance, i giudici del programma: Alessia Marcuzzi, Giorgio Panariello e Cristiano Malgioglio.

Samuele Cavallo in “Un posto al sole”

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“Maybe Happy Ending”, che ha vinto il Tony 2025 come miglior musical, ha annunciato che Andrew Barth Feldman (No Hard Feelings, Dear Evan Hansen, Little Shop of Horrors) interpreterà il ruolo di Oliver a partire da martedì 2 settembre 2025, per sole 9 settimane, fino a sabato 1 novembre 2025, al Belasco Theatre.
Feldman entra nella produzione dopo il vincitore di Tony, Emmy e Golden Globe Darren Criss, che concluderà la sua partecipazione con l’ultima replica il 31 agosto. Feldman reciterà al fianco della star originale dello spettacolo, Helen J Shen. I due, coppia anche nella vita reale, interpreteranno il duo centrale del musical: due Helperbot.
«Sono follemente innamorato di questo spettacolo e di Helen J Shen. Fin dall’inizio sono stato un “+1” in questo viaggio a Broadway, e questo team brillante e questa splendida compagnia sono già diventati una parte importante della mia vita», ha dichiarato Andrew Barth Feldman. «Che mi affidino questo ruolo, e mi facciano il regalo assurdo di condividerlo con Helen, è un onore indescrivibile».
Maybe Happy Ending è la storia di un incontro casuale che dà il via a una connessione, un’avventura e forse anche all’amore. È il racconto originale e coinvolgente di due emarginati vicini alla fine della loro garanzia che scoprono come persino i robot possano perdere la testa per qualcuno. Diretto dal visionario regista e vincitore del Tony Award Michael Arden (Parade, Once on This Island), con scenografie firmate dal vincitore del Tony Award Dane Laffrey (A Christmas Carol), e con libro, musiche e testi del duo internazionale acclamato dalla critica, vincitori del Tony Award Will Aronson e Hue Park.  Maybe Happy Ending è un musical originale e innovativo che ci ricorda cosa significhi essere umani — e che l’amore non va mai fuori produzione.

Helen J Shen e Andrew Bart Feldman

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